François Gillet
François Gillet - www.francois-gillet.com
”Metamorphoses” J&L Gallery - mars 14 till april 16
.
J & L Galllery presenterar ”Metamorphoses”, en retrospektiv
utställning av François Gillets verk sedan 80-talet. Dess syfte är att
överraska oss, att låta oss gå tillbaka i tiden genom att titta vad
som framträder bakom spegeln.
.
François Gillet är en bildmagiker. Men varför har han då valt
fotografi och inte måleriet?
Fotografin som till skillnad från måleriet ger en omedelbar
återgivning av verkligheten?
.
Därför att magiker älskar att utmana paradoxen. Bilden är flyktig,
men har ett förflutet och en framtid. Var finns den sanna
verkligheten?
.
Han älskar att utmana det förflutna: de australiensiska
aboriginernas ”Dreamtime”, Renässansmålarnas allegorier,
Vermeers ljus, men Fotografin är samtida.
.
Det tidlösa är hans område. Han vårdar dess ämnen med en
passion och precision som en fotograf vars andra jag är målare.
Hans bilder symboliserar det eviga metamofoserna levande sedan
tidens gryning, utan begränsningar. Fri i fantasi och form utan att
förlora sin allmängiltighet.
.
Arbetet i sig är långsamt. Med en blandning av talang och geni är
hans bilder dock alltid försedda med märket för hantverkaren som
”hundra gånger sätter tillbaka sitt verk på arbetsbänken”.
.
Idag inbjuder han oss att delta och att dyka in i den unika och
mystiska värld som han återskapar då han behöver vår tolkning och
vår blick för att ge en ny realitet till hans verk.
.
.
Utställningen samlar tre tematiska serier.
.
”Les cubisteries”. I sin studio har han målat bakgrunderna och
formerna i en geometrisk stil i kubistiska manéer, ända tills ögat
inte längre lyckas skilja mellan föremålen och den målade
bakgrunden. Sedan har han skapat denna komposition med ett ljus
i ton i ton och resultatet är en lysande bild av tidlös existens, som
ersätter det anekdotiskt, ytligt och banala fotot av en
grönsakstallrik på ett pelarbord.
.
”La Suite automnale” är en poetisk allegori av vårt förhållande till
livet. Kompositionen är enkel och detaljerna trär upp sig som pärlor,
och förenar bilderna med varandra. Bakgrunden förblir neutral men
så småningom försvinner färgerna. Livets röd och grön förmörkas,
blir brun och svart, stelnar till och förvandlas till fantastiska djur.
Återstår säden, frön, tecken på den framtida renässans som är redo
för en ny metamorfos.
.
Han följer växternas förvandling i verklig takt parallellt med hans
mors död vilket ger desto mera kraft och relief till detta Requiem.
”Le pays du rêve” överskrider studions gränser. Han anpassar sin
egen teknik till ny teknologi. Med en digitalkamera ger han sig iväg
till den australiska vildmarken för att scanna landskapets detaljer.
Inför det okända kan allt hända och när han tittar på sina bilder
upptäcker han ansikten, landskap, spår av ett förflutna mer eller
mindre avlägset: ”The Dreamtime”. Därifrån föds hans fascination
för den dubbla bild eller den osynliga bild som stimulerar fantasin
och förnimmelsen av nya överraskande bilder lika verkliga som
imaginära.
.
Varje bild är framtagen i 30×40cm som sedan fogas samman i en
mosaik sammansatt av 9 fotografier (minimum för att få en center).
Sedan placerar han sida vid sida mosaikerna och den ursprungliga
detaljen förvandlas till ett monumentalt verk i oändligt format
fullkomligt bemästrat. Men frågan om den riktiga verkligheten
kvarstår.
.
Betraktar inte vårt öga världen enligt våra egna önskningar ?
Är det inte vår egen verklighet som vi letar efter?
François Gillet forskar vidare och denna resa genom hans bilder full
av skönhet och poesi väcker vår delaktighet och hans bilder börjar
leva.
.
Francoise Prouzeau-Merle